■３９

■　３９　　メモ・・・リュミエール期とエディソン期の余白

映画にとって「YOU TUBE視聴」などの動画環境がもたらす個的全能感の＜自己充足性／自己完結性＞は一言で言えば「オシロスコープ的退行」であり、「エディソン的退行」である。さしあたり１対１の対応性（情報送信者−受信者の１対１対応）は現在時においては、「ネットと向き合っているワタシ」という全的現象によって完遂されている、とひとまず指摘することができる。それでは、この「視聴覚平面のフロー」と「被−視聴覚的主体の持続」のカップリングは、レトロスペクティヴに捉えると、いつ頃始まったのだろうか。おそらくは１５世紀以降の「タブロー絵画」をベーシックに「＜絵画の音響化＞／＜音響の視覚化＞」を科学技術化したトマス・エディソンが発明した「＜フォノブラフ＞／＜キネトスコープ＞」の都市内在化／流通化、この時期にあたると思われる。そしてサロンを中心にしたプティ・ブルジョアジーを中心に広まったニューエスト・テクノロジーは、「たった一人で見るという個的全能性の悦楽」を増幅させることになるだろう。ややアナロジカルに整理すると、１８世紀〜２０世紀のPEEP SHOW（ポルノグラフィックな覗き部屋）と１９世紀のオペラハウス（主にワーグナー以降の）と２０世紀のシネマ（CINEMAの原義は「映画」ではなく「映画館」である）が同時成立していた時期があったのだ。しかし、興味深いのはエディソンがトーキー映画出現の遥か以前に、トーキー映画的な装置を作っていたという事実性である（映画スタジオの原型ともいわれる「ブラック・マリア」の出現を想起しよう）。映画制作における「胎内的環境依存」の初発段階に定位する「エディソン的問題系」と「リュミエール的集団性の問題系」、その差異。（２０１１−１２−６）

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